FINDING 松本 亮平 2016.03.23

能立即派上用場的影片製作訣竅

平常有在使用社群軟體的話,應該能感受到最近影片內容有增加的趨勢。如會議中使用Keynote對客戶簡報等,厲害之處就在於他們能熟練地運用影片技術。沒錯,我們老早就已經處在影片的時代裡了!暫且不提外包給專門廠商就會得到品質很好的影片,實務上要運用自如也不是那麼簡單的事情啊。前陣子Loftwork對公司內部舉辦了一個歡迎設計師野中先生成為講師的影片製作講座,就用它來解釋吧。雖然我不是影片製作的專家,不過對於想自己簡單地編輯一些影片的人,利用現成的講座內容,教大家一些能立即派上用場的影片製作的訣竅。

拍攝前需先計劃、思考的事情

幾乎所有的故事都能以兩行文字來說明

ログラインは動画の構成を決定づける大切な要素で、話の内容を日本語の文章2行で書いたものです。
大綱是影片結構的重要因素,以兩行文字來說明誰(物)做◯◯,然後變成△△,濃縮成這三點的話大部分都能簡單地建立起影片的順序。經過過去的資料了解,大多數影片都可以用兩行文字來解釋。

以三個場景來組成故事

接著是思考如何用三個場景組成完整的故事。背景設定 ⇀ 爭議 ⇀ 解決(結局)的順序來進行影片。參考野中先生提出來的例子Siri(iPhone的聲音辨識機能)的分鏡設定,一邊來整理幾個重點吧。

背景設定

傳達當時狀況與世界觀,以Siri的例子看來,這裡傳達了獨居的老婦人因上了年紀有手抖的現象。

爭議

主角為了達成自身目的,滋生會阻擋目的的障礙或衝突。此案例分鏡中,老婦人因手抖致使操作智慧型手機有困難,則表現出爭議。

解決

解決因爭議所造成的問題。以電影來解釋的話這裡就是最高潮之處。活用Siri功能後,手抖也不再是問題,能運用智慧型手機了。

結局

解決問題後描寫未來會如何。能夠自由運用Siri後老婦人,每天都可以和女兒講電話了。其實就是類似日本的四格漫畫的概念,清楚地劃分為起承轉合四個部分。

活用蒙太奇理論

靈活運用蒙太奇理論的話,事前拍攝的影片片段就能馬上成為影像。

蒙太奇在法語中的意思是「組合」。也就是將兩個不同的片段剪接在一起後,產生全新的演出效果以及詮釋。(上圖左)注視著冰棒的三人,接著看見冰棍上的中獎訊息後開心的畫面,像這樣無意識地將照片與照片的關係做連結,正是所謂時間與空間藝術的神奇之處吧。

利用蒙太奇理論來看看各種剪接畫面吧。一開始表明相對位置的資訊後,接下來的畫面即使只有男性,也會自然地意識到他的正面即是那位女性。

這裡使用同樣的剪接手法,還可將畫面呈現的更加自然。一開始拍攝出全體的位置關係後,接著鏡頭拉近重疊。例如在工作坊中拍攝影片時,一開始先拍攝會場整體氛圍後,接著拉近到手邊就能將聚焦在某個人正在做什麼了。

運用蒙太奇理論時,要注意的還有180度角原則。上圖的紅線即是所謂的180度角線,又稱假想軸。意指在拍攝影片時,結合兩對話者之間的假設線,也可指人物或物體之延伸方向假想線。一旦超越這條線拍攝的話,剪接上就會產生迷失感,觀眾會失去是否還在同一個時空的感覺。因此拍攝時注意不要超過這條線,就能活用蒙太奇理論提升影片層次。

說明180度角原則的野中先生

能立即派上用場的影片攝影訣竅

POINT 1-防手震

這是基本中的基本。平常在沒有三腳架的情況下,能防手震的方法有三個:坐在椅子上、靠在牆上、屏住呼吸。屏氣凝神地慢慢呼吸,就能拍攝出穩定的影片片段。

POINT 2-決定構圖

參考野中先生建議的例子來思考構圖。

人物用側臉或斜45度拍攝左右最為理想

在調節光線有困難的環境中,要清楚地將光影打在人身上,建議可從側臉或斜45度角來進行拍攝。從正面著手的話,人臉會失去立體感,也會很容易變成直視鏡頭的狀況。登場人物如果直視攝影機的話,對觀看影片的觀眾會產生一種緊張感。要讓觀影人感覺不到攝影師的存在。這類構圖方式可活用在訪談、人與人對話的場景中。

空間對角線拍攝

由於影片的解析度較低,從正面拍攝的話視覺上會有靜止的感覺,因此不推薦此方式。拍攝建築物的外觀或空間時,由對角線上拍攝則能有效地讓構圖延伸。雖然也可將拍照的構圖應用在影片上,但要注意印象太過強烈的話反而會失去時間感。

POINT 3-切掉頭尾1-2秒

畫成圖的話就像是這樣,把影片的長度當成一條魚。

進入拍攝時一定得按開始鍵,因此畫面多少都會有點晃動,這部分不能用所以必須剪掉。最後按下停止鍵會搖晃,因此也得去掉。剩下來的身體部分就是可以拿來當作影片的最終長度了。構圖確定後,至少要確保有5-10秒的魚身部分。開始攝影後保持靜止,切掉頭尾1-2秒的地方,像這樣繼續拍攝,即可收集到良好品質的影片片段了。

以工作坊實踐理論

WORK 1 決定故事分鏡

題目是「桃太郎」。不過這次是以「鬼」的觀點來思考分鏡。就如同Steve Jobs的電影也拍攝了好幾部,每個導演切入的視點完全不同就會有不同的呈現。首先先設定故事大綱,工作表左邊為插畫,右邊則是填入每個分鏡的「背景設定 ⇀ 爭議 ⇀ 解決」說明,以三幕組成來完成故事。以製作者的觀點創造出全新的「鬼的分鏡」。就用一部分來參加影片製作講座的作品來介紹吧!

鬼是主角的話,桃太郎就是非日常生活的異世界生物啊...
鬼怪實際上也與人類同樣進化著?!

Work 2 編輯影片

實際拍攝影片然後編輯。用iMovie的話,當場拍攝的影片馬上就能編輯。先想好故事大綱,決定構圖與場景後,注意手震就可拍攝影片囉。

默默地解決工作的姿態上傳了!

總結

拍攝前應先決定的事

  • 影片大綱
    誰(什麼)做◯◯然後變成△△
  • 決定組成故事的三個場景
    背景設定 ⇀ 爭議 ⇀ 解決(結局)
  • 拍攝時的登場人物或物體構圖
    活用蒙太奇理論,注意180度角線

拍攝時的注意事項

  • 靠著牆壁、坐在椅子上等,盡量減少手震
  • 以事先決定好的構圖來完成影片拍攝
  • 為了有良好品質的影片片段材料,應有頭尾兩秒必須捨棄的這項認知

如何?講座之後我也確認了學生時代拍攝的影片,「這是先設想好故事大綱再拍的」「這個超越了180度角線啊~」用學到的知識一邊對照當初自己一廂情願編輯好的影片。不知為何感覺很好所以直覺性的拍攝下來的影片當然也很有趣,不過事前先醞釀組成,將想表達的故事用影片編輯的手法表現出來,這才是製作影片最有趣的地方不是嗎?大家也一起用手邊的相機一起來製作影片內容吧!

松本 亮平

Author松本 亮平(創意總監)

關西學院大學畢業。在學習發展中國家和國際問題作為學生,參加非政府組織的美國海外住宅建築計劃參觀了東南亞。畢業後為一家領先的辦公家具生產商合作,努力改善環境和建議,上班族工作。想自己創造一個創意誕生的環境,它在2014年的閣樓工作加入。一天到一天的學習目標,在未來的創作空間的建議。它是一生的工作,以拓寬視角和價值觀。

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