跨界創作的現在進行式｜
Fabcafe 在 2023 曼谷設計週的 「Melting Reality」

Kaiju Smugglers 是由兩位 3D 設計師所組成的團隊，他們擅長以趣味的方式呈現泰國重要神祇的形象，結合 3D 列印的技術，製成「Art Toy」與新世代開啟對話。

而這次在 Melting Reality 裡展出的作品 《Can we be friends?》 是將過往的 Art toy 放大到前所未見的規模，以曼谷高樓文化作為舞台背景，形成城市裡的遊戲畫面。以象徵兔年的巨兔怪獸及泰國傳統守護神的對戰，試圖激發觀眾一同參與的玩心。

泰國是一個非常重視傳統信仰的國家，而 Kaiju Smugglers 想做的是讓信仰文化更現代、更有趣，並且讓下一個世代也能接觸、認識傳統宗教。

ATT（Kaiju Smuggler）      當初只是一心想著：「我們來做怪獸吧！」對從前的人們而言，像哥吉拉那樣的巨型怪獸只存在於電影裡，我們只是旁觀者。但這次我們終於有機會透過 xR 技術，讓傳統神祇以巨大的玩具造型登場，凌駕於大樓之上，更透過 AR 的互動特性，邀請觀眾一起參與遊戲過程。

ATT（Kaiju Smuggler）      用 AR 打造了一個和怪獸對戰的情境，並借用整座城市當作背景，不僅讓旅客多一份專屬於曼谷的趣味，也有助於推動 City Touring。

Tim（Loftwork Taiwan）      城市中多了 AR 的參與，就如同為城市增加了一條新的故事線，變成人們探索城市的動力之一。

將來 Kaiju Smugglers 也預計把這次在 Melting Reality 展出的經驗當作墊腳石，創建一個新的社群，在 R 創作更普及之後，人們可以用各自的方式、喜歡的顏色，為城市創建新的角色，說不定有一天就能在城市裡遇見虛擬的恐龍呢。

作品 《FLOATING GREEN》 出自於提供沈浸式體驗的曼谷設計工作室 27 JUNE Studio。平時以投影製圖、互動藝術、行為藝術等多元發展活躍於曼谷，但這次在 Melting Reality 的展出，是他們第一次正式使用 AR 呈現作品。

時至今日，即便科技已經成為生活不可或缺的一部份，但有些人會認為科技越發達，人與人之間的距離可能就越遙遠。而 27 JUNE Studio 卻認為科技是一種溝通的媒介，透過沈浸式的體驗，創造一個讓人們可以表達自我的空間，「以人為本，是我們的核心」27 JUNE Studio 的 Titi 說。

Titi（27 JUNE STUDIO）      我們希望這次的作品 《FLOATING GREEN》  可以變成城市的背景，大家透過這項裝置將留言拋向空中，透過網路，也能看見其他人是如何與作品互動的。這是一個多重玩家（muti-player）的概念，其實也同時在搜集大家對於城市的想法。

Tim（Loftwork Taiwan）      這個也是 NEWVIEW Project 很重要的概念，就是連結更多創作者、玩家，在肉眼看不見的虛擬空間裡面，創造另一種對話的機會和可能性，我相信每座城市都能因此玩出更多花樣。

充滿詩意的 《The MYST Sweet Bar》 是以食物為題材的作品，背後的創作者是泰國的平面設計師 Ben, Benjarat Aiemrat。她擅長使用實驗性的手法來進行創作，並且將實驗的過程中獲得的想法，延伸成為新的作品。這次她在作品中加入 AR 的使用，展現她跨領域的實驗精神。

Ben     我很喜歡攝影的藝術性，但我一直在想該如何把藝術的意象，延展成實體的作品。這次我將 AR 視為食物的醬料，讓我的作品呈現更繽紛，甚至我希望他看起來會是更美味的。而 AR 技術也確實讓我看見作品中的更多可能性，未來也想試著結合聲音等元素。

雖然這不是她第一次在作品中使用數位科技，但她也提到，因為 Fabcafe Bangkok 有 3D 列印和 AR 等技術，促使她將作品推展到一個以前從未想像的境界。

Tim（Loftwork Taiwan）      妳如此詩意的靈感，是從哪裡來的呢？

Ben   我走訪了很多地方，蒐集各地的風情，比如我發現曼谷有很多從中國、印尼來的移民，才知道泰國是一個具有高度包容性的國家。另外也找到許多被保留在城市中的歷史元素，雖然我是泰國人，但帶著跨界眼光去看生活的細節，自然會得到很多靈感。

Tim（Loftwork Taiwan）      藉由這次跨國的展覽，我在 Fabcafe Bangkok 也的確看見很有趣的效應，就是很多帶有不同文化的創作者，使用了許多實驗性的媒材，甚至願意在這次展覽嘗試陌生的素材。

Ben     在某個層面上來說，大家都是「越境者」的角色，在這次創作的過程中，感受到更多想法的激盪。

NEWVIEW 計畫已經來到第五個年頭，未來不只是日本、台灣、泰國，我們更會把觸角伸往世界各個角落，持續探索 xR 在我們生活中可以扮演的角色。藉由對於虛擬世界的假想，我們相信任何領域的創作者，都能在這個過程中重新定義自己的創作尺度，並且思考如何運用這個媒材，跨界發展新的可能性。