世代を超えて愛されるための、百貨店のオープンスペースをデザイン
大丸京都店 屋上広場リニューアル コンセプト設計

本プロジェクトでは大丸京都店、船場、ロフトワークの三社に、4組の制作パートナーを交えて、計2回のワークショップと、京北の森の視察を実施。歴史を紐解き、大丸京都店という京都を代表するブランドのコアバリューに立ち返ったうえで、屋上広場に訪れ、過ごす方々にとってどんな体験が生まれる空間にしていきたいのか議論を重ね、制作の指針となるコンセプトを紡ぎ出しました。

導いた家具づくりのためのコンセプトは「おとぎ（御伽）」。屋上広場を親から子へ、子から孫へと、三世代先まで語り継がれる空間に育てたい、という想いが込められています。

リニューアルのメインとなる家具制作においては、定められた用途や機能に合わせて材料を調達する従来の方法ではなく、京都ならではの営みやストーリーを踏まえた素材選定や設計を行うため、ロフトワークが培ってきた素材、地域産業、循環型社会に関するネットワークと知見を活用。京都の木材を支えてきた歴史をもつ地域 京北（けいほく）の森に実際に足を運び、文化風土的なコンテキストや森林にまつわる社会課題を踏まえた家具づくりを目指しました。

三社の共創により生まれ変わった屋上広場は、多様なシーンに対応するフレキシブルなパブリックファニチャーを主役に据え、訪れる人たちのコミュニケーションが生まれる開放的な空間に仕上がっています。

京都で暮らす人々から愛され続ける老舗百貨店、そのなかでも特別な「屋上広場」という空間を「親から子へ、子から孫へと、日常の中にあるあたたかい記憶として語り継がれる場所」として再定義。コンセプトは世代を超えた循環とコミュニケーションの象徴となる場の在り方として、プロジェクトメンバーにとっての指針となりました。

船場が設計・制作を手がけた家具には、森林の持つ課題の解決に貢献するエシカルデザインの手法が取り​​入れられています。また、多目的に使用される屋上広場のアクティビティにあわせて柔軟に空間のレイアウトを変更できるフレキシブルな設計となっています。
素材や形状、機能、体験、コミュニケーションへの影響に至るまで、本プロジェクトで得られた知見とアイデアが存分に反映されました。

「子ども、孫の世代に継承されていく大切な記憶とは？」という問いに向き合いながら、地域に根ざした老舗百貨店の広場ならではの体験と家具の姿を描くワークショップ。

世代を超えた繋がりや普遍的な営みを思索するための場として、浄土宗 龍岸寺さんに会場としてご協力いただきました。また、クリエイターとして、大工ユニット「無類工務店」の山下尚吾さんと下川祥央さん、プランツディレクターの鎌田 美希子さんにご参加いただき、建築や家具、空間デザインの実制作についての要点を踏まえながらも固定観念にしばられないアイデアの創出を試みました。

制作パートナーの一般社団法人パースペクティブ 高室幸子さんの案内のもと、京北の森、製材所を訪問。木材を知るだけでなく、京都の文化産業を支えてきた産地の歴史や現代の森の課題についても学び、素材と向き合いながら家具制作のインスピレーションを探しました。最終的な家具制作に際しても、京北の木がさまざまな形で取り入れられています。

プロトタイプ検証では、プロジェクトメンバー以外のステークホルダーも招き、ワークショップで生まれたアイデアをもとに設計、試作された実寸大のモックを用いて、機能性や安全性、空間に与える影響についてのディスカッションを行いました。