ロフトワーカーが選ぶ、
オン／オフの視点で考えた2021年のおすすめコンテンツ

オンモードのおすすめコンテンツ
「都市は文化（アート）でよみがえる」
著：大林 剛郎 （集英社新書）

「文化」と書いて「アート」と読む。「地方創生」と「芸術」、どちらかの単語で振り向いた方に是非読んでもらいたい一冊です。アート単体の力だけでなく、長期的なまちへの関わり方という視点は、地方の案件やアーティストとの共創に取り組むロフトワークとしても、とても参考になります。生活にアートが入り込んで生まれる文化とは何か、なぜ成功したと言えるのか、などのトピックスを、国内外の事例を用い、また会田誠さんとの対談からもわかりやすく語られています。

オフモードのおすすめコンテンツ
『大きな鳥にさらわれないよう』
著：川上弘美（講談社文庫）

東京に来て1年と半年。千駄木にある”本が積み上がっている薄暗く小さな空間、その奥に丸メガネの店主がいる”というザ・古本屋にてジャケ買いした一冊。短編のため読みやすいのはもちろん、文章の作り方、言葉の選び方、世界観の作り方など、仕事以外の制作活動のインスピレーションがとても沸いた本です。どこか遠い世界に行きたいあなたへ。白くて、掴めないもやのような、だけどなぜかリズムを感じるような世界に行きたいあなたへ。

オンモードのおすすめコンテンツ
『インターフェースデザインのお約束――優れたUXを実現するための101のルール』
著：Will Grant、
訳：武舎 広幸、武舎 るみ（オライリージャパン）

『超明快Webユーザビリティ――ユーザーに「考えさせない」デザインの法則』
著：スティーブ・クルーグ 、
訳：福田篤人 （ビー・エヌ・エヌ新社）

オンモードのおすすめコンテンツ
『空間の経験-身体から都市へ-』　
著：イーフー・トゥアン、訳：山本 浩（ちくま学芸文庫）

空間という非常に曖昧な概念について解説した一冊。ここでいう空間とは、いわゆるm2といった数値化された面積でなく、身体的・心理的な距離感覚も含んだ、より広義のものを指します。
「同じものを見たとしても、個人の経験則や環境要因によって、その見え方が変わる」というテーマは、ありふれた内容かもしれません。しかし、本書のように特定のテーマから学術的な解説が入ることで、その絶妙な変化をより実感しやすくなると思いました。
（ちなみに本自体はめちゃムズでした。）

オフモードのおすすめコンテンツ
「ミッション：8ミニッツ」

XRプロジェクト「NEWVIEW」を担当していることもあり、気になって視聴しました。
本筋はサスペンスですが、量子コンピュータによって再現された仮想現実世界の設定・描写がよくできています。個人的にエンディングがめちゃくちゃ好きなのですが、ネタバレになるので今回は差し控えます。
SFやシミュレーション仮説、ループ物が好きな方には、特にオススメしたいです。時間も短く、サクッと見れるのも推しポイント。

オンモード&オフモードのおすすめコンテンツ
『三体』　
著： 劉慈欣（早川書房）

プロデューサーとして、クライアントの未来を中長期で考える際に「時間軸とレイヤーの軸を行き来して考えましょう」と訴える。そうすることで、物事の全体像が見えてくるから。
この「三体」は、いともたやすく数百年が過ぎ、3次元が別の次元に展開される。流れるだけの日常では体感できない、宇宙からの、未来からの視点を提供してくれた。今、目の前にある課題は果たして本当に真の課題なのか？ 視点を変えてみることで、違った未来も見えてくるかもしれない。

オンモードと同じ「三体」を選んだ。 現代アーティストでもある僕は作家「ハモニズム」として、その名の通り「調和（ハーモニー+イズム）」を表現しようとしている。 この物語はしばしば、絶対に正解が存在しない「予測不能な問い」が提示される。「AかBか」ではなく、「AのようなB」であったり「Bとは言えないB」のような曖昧な判断が必要とされる。どちらかではなく、どちらも内包した曖昧なバランスを選択していく。まさに調和である。 生きるうえでも、働くうえでもこの「三体」は視点を調律する上でとても良い。

オンモードのおすすめコンテンツ
『ビジネスと人生の「見え方」が一変する 生命科学的思考』　
著：高橋祥子（NEWSPICKS Publishing）

一個体が生命を維持すること、それを種として持続していくこと、それらが相互でつながりながらひとつのシステムとなること。種が滅びないようにするシステムも、個を維持するためのシステムも、自然のなかでつくられたしくみやデザインは、仕事にもつながる視点を与えてくれます。

物事の本質を捉えたいとき、新たな理解や解釈をしたいとき、生命科学の視点を重ねて物事を捉えてみると、頭の中が少し整理できる気がします。